Στις 17 Απριλίου, το 16ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Πεκίνου, το «Φόρουμ Ανάπτυξης της Βιομηχανίας Εικονικής Πραγματικότητας Κινηματογράφου της Κίνας», υπό την καθοδήγηση του Γραφείου Κινηματογράφου του Τμήματος Προπαγάνδας της Κεντρικής Επιτροπής του ΚΚΚ και υπό την αιγίδα της Οργανωτικής Επιτροπής του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Πεκίνου και την οργάνωση του Αρχείου Κινηματογράφου της Κίνας, πραγματοποιήθηκε στο Πεκίνο. Το «Άπειρο ∞ Μονάδα Εμβύθισης» του φετινού Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Πεκίνου άνοιξε επίσης ταυτόχρονα.
Ο Huang Zhi, Διευθυντής του Τμήματος Τεχνολογίας του Γραφείου Κινηματογράφου του Τμήματος Προπαγάνδας της Κεντρικής Επιτροπής του ΚΚΚ, ο Gong Bo, Γραμματέας του Κόμματος και Διευθυντής του Ινστιτούτου Έρευνας Κινηματογράφου της Κίνας (Ινστιτούτο Επιθεώρησης Ποιότητας Τεχνολογίας Κινηματογράφου του Τμήματος Προπαγάνδας της Κεντρικής Επιτροπής του ΚΚΚ), ο Lin Siwei, Αναπληρωτής Διευθυντής του Αρχείου Κινηματογράφου της Κίνας και Αναπληρωτής Διευθυντής του Κέντρου Έρευνας Κινηματογραφικής Τέχνης της Κίνας, και ο Hu Xiding, Γενικός Διευθυντής και Αναπληρωτής Γραμματέας του Κόμματος της Jiangsu Film Group Co., Ltd., παρευρέθηκαν στην εκδήλωση.
Ομαδική φωτογραφία καλεσμένων του φόρουμ
Στο φόρουμ, εκπρόσωποι από αρχές κινηματογράφου και διάφορους κρίκους της αλυσίδας βιομηχανίας εικονικής πραγματικότητας συγκεντρώθηκαν. Στις ομιλίες τους, οι καλεσμένοι μοιράστηκαν τις πρακτικές τους εμπειρίες στην εξερεύνηση, τη δημιουργία περιεχομένου, την ανάπτυξη τεχνολογίας και την ακαδημαϊκή έρευνα της βιομηχανίας εικονικής πραγματικότητας κινηματογράφου. Σε δύο συζητήσεις στρογγυλής τραπέζης, ακαδημαϊκοί και επαγγελματίες του κλάδου συζήτησαν την διαμέσου μέσων αφήγηση και την ανάπτυξη ολόκληρης της αλυσίδας βιομηχανίας ταινιών εικονικής πραγματικότητας, προσφέροντας προτάσεις για την υψηλής ποιότητας ανάπτυξη ταινιών εικονικής πραγματικότητας.
Υποβλήθηκαν για αρχειοθέτηση πάνω από 220 ταινίες εικονικής πραγματικότητας
Τέσσερις διαστάσεις για την ενίσχυση της μελλοντικής ανάπτυξης
Τον Μάρτιο του 2025, η Εθνική Διοίκηση Κινηματογράφου εξέδωσε την «Ανακοίνωση για την Προώθηση της Ομαλής Ανάπτυξης των Ταινιών Εικονικής Πραγματικότητας», ενδυναμώνοντας την τεχνολογία εικονικής πραγματικότητας με ένα ώριμο σύστημα κινηματογραφικής αγοράς και βιομηχανικές πολιτικές. Τον χρόνο που πέρασε από την έκδοση της «Ανακοίνωσης», υπό την καθοδήγηση πολιτικών και θεσμικών εγγυήσεων, ο αριθμός των ταινιών έχει αυξηθεί σημαντικά, τα τεχνολογικά επιτεύγματα έχουν αναδειχθεί συνεχώς, τα βιομηχανικά πρότυπα έχουν βελτιωθεί σταδιακά και οι ταινίες εικονικής πραγματικότητας έχουν υλοποιηθεί σε διάφορους χώρους προβολής. Έως τις 17 Απριλίου, πάνω από 220 ταινίες εικονικής πραγματικότητας σε εθνικό επίπεδο έχουν υποβληθεί για αρχειοθέτηση, έχουν εκδοθεί 145 αποδείξεις αρχειοθέτησης και 39 έργα έχουν λάβει άδεια παραγωγής ταινίας.
«Αν και έχουμε ήδη προηγηθεί όσον αφορά τις βιομηχανικές πολιτικές και τον ενθουσιασμό της αγοράς, έχουμε ακόμη πολύ δρόμο να διανύσουμε όσον αφορά τις δημιουργικές μεθοδολογίες και τα βιομηχανικά πρότυπα», δήλωσε ο Huang Zhi. Εξήγησε ότι στο μέλλον, οι προσπάθειες θα επικεντρωθούν σε τέσσερις διαστάσεις: ενίσχυση της καθοδήγησης πολιτικών και βελτίωση του συστήματος υποστήριξης της βιομηχανίας και τυποποιημένης διαχείρισης· υποστήριξη της δημιουργίας υψηλής ποιότητας έργων, εξερεύνηση δημιουργικών μεθόδων και παραγωγή εξαιρετικών έργων που είναι τόσο βαθιά σε σκέψη όσο και τεχνικά εξελιγμένα· επιτάχυνση της ανάπτυξης προτύπων, βελτίωση ολόκληρης της αλυσίδας συστημάτων τεχνικής τυποποίησης και προώθηση ανεξάρτητου ελέγχου βασικών τεχνολογιών· και βελτιστοποίηση του οικοσυστήματος της αγοράς, τυποποίηση της λειτουργίας και διαχείρισης των χώρων προβολής και προώθηση του σχηματισμού ενός ενιαίου, ανοικτού, ανταγωνιστικού και ομαλού συστήματος αγοράς. «Αυτό θα επιτρέψει στις ταινίες εικονικής πραγματικότητας να φτάσουν καλύτερα στο κοινό, να εξυπηρετήσουν τις μάζες και να γίνουν πραγματικά ένα νέο σημείο ανάπτυξης και κινητήρας για την υψηλής ποιότητας ανάπτυξη της κινηματογραφικής βιομηχανίας στη νέα εποχή», είπε.
Τα τελευταία χρόνια, το Henan Radio and Television έχει πρωτοπορήσει και πιλοτάρει επιτυχώς ταινίες εικονικής πραγματικότητας (VR). Στο φόρουμ, ο Wang Gang, Διευθυντής του Τμήματος Έρευνας και Ανάπτυξης Ενοποίησης Μέσων του Henan Radio and Television και Πρόεδρος της Elephant Yuan Digital Technology Co., Ltd., πρότεινε ότι οι ταινίες VR πρέπει να εξερευνήσουν τρεις πτυχές: την ιδέα, τη δημιουργία και τη διάρκεια. Εννοιολογικά, είναι ζωτικής σημασίας να αναγνωριστεί ότι οι ταινίες VR είναι ουσιαστικά ταινίες, όχι απλώς τεχνικά τεχνάσματα, αλλά και ιστορίες, χαρακτήρες και συναισθήματα. Δημιουργικά, πρέπει να κατασκευαστεί μια νέα γραμματική χωρικής αφήγησης, μεταβαίνοντας από τη γραμμική στη χωρική αφήγηση, χρησιμοποιώντας φως και ήχο για να καθοδηγήσει φυσικά το κοινό. Όσον αφορά τη διάρκεια, περιορισμένη από τις οθόνες κεφαλής, μια λογική διάρκεια για τις ταινίες VR είναι μεταξύ 20 και 40 λεπτών, απαιτώντας αποτελεσματικές τεχνικές χωρικής αφήγησης για τη μετάδοση συναισθημάτων και την αφήγηση της ιστορίας σε σύντομο χρονικό διάστημα.
Μέχρι σήμερα, η πλατφόρμα Yaozai XR Cinema έχει καλύψει πάνω από 200 σημεία εξυπηρέτησης και προσφέρει πάνω από 100 επιλογές περιεχομένου. Η Li Yuanyuan, συνιδρύτρια και γενική διευθύντρια της Yaozai Digital Technology (Shanghai) Co., Ltd., μοιράστηκε σχεδόν τέσσερα χρόνια εμπειρίας στον τομέα της εικονικής πραγματικότητας και παρουσίασε αρκετά επερχόμενα προγράμματα υποστήριξης της βιομηχανίας. Αυτά περιλαμβάνουν το πρόγραμμα AI+, το οποίο καλύπτει παραγωγή και διανομή και διαθέτει έξι βασικές δυνατότητες AI που μπορούν να κλιμακωθούν· το πρόγραμμα «Stay-at-Home Enhancement», το οποίο βελτιώνει σημαντικά την εμπειρία του κοινού· το Πρόγραμμα Υποστήριξης Κίνησης XR Cinema, το οποίο επικεντρώνεται στην αύξηση της κίνησης στα φυσικά καταστήματα· και το Πρόγραμμα Δημιουργίας Εσόδων από XR Media, το οποίο διερευνά τη διαφημιστική αξία των ταινιών XR για την επίτευξη δημιουργίας εσόδων. Η Li Yuanyuan δήλωσε ότι η ευημερία του περιεχομένου οδηγεί την ευημερία της πλατφόρμας και η ευημερία της πλατφόρμας οδηγεί την υψηλής ποιότητας ανάπτυξη της βιομηχανίας. «Ελπίζουμε να συνεργαστούμε με όλους τους συναδέλφους μας για να προωθήσουμε την ανάπτυξη της βιομηχανίας ταινιών XR».
Η Zhang Yafen, μέλος της Επιτροπής του Κόμματος και Αναπληρώτρια Γενική Διευθύντρια της Henan Culture and Film Group, και Γενική Διευθύντρια του Oscar Cinema Development Center, μοιράστηκε την πρακτική εμπειρία της Henan Film and Television Production Group στην προσέγγισή της «πολιτισμός + τεχνολογία» με διπλή κίνηση, καθώς και την προσέγγισή της «πέντε σε ένα» που ενσωματώνει παραγωγή, κινηματογράφους, αλυσίδες διανομής, συστήματα και οικοσύστημα. Δήλωσε ότι στο μέλλον, ελπίζει να ξεπεράσει το απομονωμένο μοντέλο παραγωγής μεμονωμένων εταιρειών επεκτείνοντας συνεχώς την «κοινότητα του οικοσυστήματος της βιομηχανίας ταινιών XR», ενσωματώνοντας πόρους σε ολόκληρη την αλυσίδα ταινιών εικονικής πραγματικότητας για την επίτευξη συνεργατικών προσπαθειών και αμοιβαίου οφέλους.
Ο Li Xun, ερευνητής στο Κέντρο Έρευνας Κινηματογραφικής Τέχνης της Κίνας (Αρχείο Κινηματογράφου της Κίνας), μοιράστηκε τις παρατηρήσεις του σχετικά με την ανάπτυξη διεθνών φεστιβάλ κινηματογράφου και ταινιών εικονικής πραγματικότητας. Σημείωσε ότι διεθνή φεστιβάλ όπως το Φεστιβάλ Καννών και το Φεστιβάλ Βενετίας έχουν εστιάσει σταθερά σε ταινίες εικονικής πραγματικότητας, από τμήματα προβολής έως τμήματα διαγωνισμού. Εξέφρασε επίσης τις σκέψεις του σχετικά με τις δημιουργικές έννοιες των ταινιών εικονικής πραγματικότητας, πιστεύοντας ότι η δημιουργία έργων εικονικής πραγματικότητας δεν πρέπει μόνο να δίνει έμφαση στην αφήγηση, αλλά και να λαμβάνει υπόψη τη σχέση μεταξύ τέχνης και ψυχαγωγίας, και να εκτιμά τις νέες οπτικοακουστικές επιδράσεις και τις τεχνολογικές αναβαθμίσεις.
Η τεχνολογία και η δεξιοτεχνία αλληλοσυμπληρώνονται
Η τεχνολογία εικονικής πραγματικότητας ενσωματώνεται βαθιά στην κινηματογραφική βιομηχανία
Η διαμέσου μέσων αφήγηση ήταν ένα από τα κύρια σημεία εστίασης αυτού του φόρουμ. Οι Gao Jieyu, Αναπληρώτρια Γενική Διευθύντρια της Junkan Culture, Xu Zhi, Ιδρυτής της Qinke Media, Zhou Wen, Διευθύντρια του Τμήματος Ψηφιακών Μέσων της Σχολής Τεχνών και Μέσων του Πανεπιστημίου Beijing Normal, και Zuo Ying, Αναπληρωτής Διευθυντής του Τμήματος Τεχνολογίας του Αρχείου Κινηματογράφου της Κίνας, μοιράστηκαν τις απόψεις τους σχετικά με τη σχέση μεταξύ της τεχνολογίας XR και του κινηματογράφου, την προσαρμογή IP, τις διαμέσου μέσων προκλήσεις και ευκαιρίες, τις νέες πρωτοβουλίες διδασκαλίας και την αποκατάσταση κλασικών ταινιών. Ο Chen Jun, Κοσμήτορας της Σχολής Μηχανικής Έξυπνης Απεικόνισης της Ακαδημίας Κινηματογράφου του Πεκίνου, συντόνισε τη συζήτηση.
Η Gao Jieyu μοιράστηκε την δημιουργική της εμπειρία με το *The Rise of the Great Sage: The Journey of Ten Thousand Demons*, ένα έργο XR προσαρμοσμένο στην ομώνυμη ταινία κινουμένων σχεδίων. Δήλωσε ότι οι ταινίες XR και οι παραδοσιακές ταινίες έχουν συμβιωτική και συμπληρωματική σχέση· οι ταινίες μπορούν να παρέχουν αφηγηματική υποστήριξη για το XR, ενώ το XR μπορεί να δημιουργήσει ενθουσιασμό και να δημιουργήσει αξία IP για τις ταινίες. «Οι ταινίες XR βασισμένες σε παραδοσιακές ταινίες μπορούν να βοηθήσουν στην προώθηση της ταινίας πριν από την κυκλοφορία της και, μετά την κυκλοφορία της, μπορούν να χρησιμεύσουν ως παράγωγα προϊόντα, επιτυγχάνοντας μακροπρόθεσμη παράγωγη αξία».
Ο Xu Zhi, από την Qinke Media, μοιράστηκε την εμπειρία του στην προσαρμογή λογοτεχνικών IPs στο *The Devourer*, προσαρμοσμένο από το ομώνυμο μυθιστόρημα του Liu Cixin. Πιστεύει ότι η προσαρμογή λογοτεχνικών IPs σε έργα VR πρέπει να αποφεύγει την ομογενοποίηση, χρησιμοποιώντας δραστηριότητες NPC για να ξεφύγει από τη μονοτονία των καθοδηγούμενων περιηγήσεων και αξιοποιώντας την αλληλεπίδραση και την οπτική αφήγηση. «Η τεχνολογία VR έχει φέρει μια τεράστια αλλαγή στις μεθόδους αφήγησης. Οι δημιουργοί πρέπει να αξιοποιήσουν τα πλεονεκτήματα της τεχνολογίας για να εμπλέξουν το κοινό μέσω δραστηριοτήτων και οπτικών στοιχείων, επιτρέποντάς τους να βιώσουν την ιστορία εμβυθιστικά».
«Η εικονική πραγματικότητα είναι πιθανώς η τελευταία μορφή μέσου που μπορούμε να δούμε τώρα», δήλωσε η Zhou Wen. Δήλωσε ότι η εικονική πραγματικότητα έχει επιτρέψει στις ταινίες να μετακινηθούν από την αφήγηση στην βίωση της ιστορίας. Ωστόσο, πιστεύει επίσης ότι, λαμβάνοντας υπόψη τους τρέχοντες τεχνολογικούς περιορισμούς, είναι ζωτικής σημασίας να διευκρινιστούν τα χαρακτηριστικά των μέσων και να ασκηθεί αυτοσυγκράτηση στη χρήση τους. Η Zhou Wen δήλωσε ότι μαθήματα VR και AI έχουν ενσωματωθεί στα προγράμματα σπουδών των πανεπιστημίων, καθοδηγώντας τους φοιτητές να εξερευνήσουν τις δυνατότητες των μέσων χρησιμοποιώντας καλλιτεχνική σκέψη και ενθαρρύνοντάς τους να δοκιμάσουν πρωτοποριακά πεδία.
Η ομιλία του Zuo Ying επικεντρώθηκε στην αποκατάσταση κλασικών ταινιών. Δήλωσε ειλικρινά ότι η αποκατάσταση κλασικών ταινιών δεν είναι για χάρη της αποκατάστασης αυτής καθαυτής, αλλά «για να διαδοθούν τα κλασικά, να διαδοθεί ο πολιτισμός και να παρουσιαστεί εξαιρετικό περιεχόμενο σε ένα ευρύτερο κοινό». Ο Zuo Ying πιστεύει ότι δεν υπάρχει σύγκρουση μεταξύ νέων τεχνολογιών και παραδοσιακού πολιτισμού, αλλά μάλλον αλληλοσυμπληρώνονται. Όσον αφορά την ενσωμάτωση της αποκατάστασης κλασικών ταινιών με νέες τεχνολογίες όπως το VR, πρέπει να γίνουν προσπάθειες στην αλληλεπίδραση, την εμπλοκή και την προσαρμογή περιεχομένου, εστιάζοντας στη βελτίωση της τεχνολογίας όσον αφορά τη χωρικότητα και την διαδραστικότητα για την προσέλκυση νεότερου κοινού.
Εισαγωγή Βιομηχανικών Προτύπων και Καθιέρωση Συστήματος Κατανομής Εργασίας
Το «επαγγελματίες κάνουν επαγγελματικά πράγματα» γίνεται η αίσθηση της βιομηχανίας
Η συνέργεια ολόκληρης της αλυσίδας βιομηχανίας «παραγωγή-διανομή-κυκλοφορία» έλαβε επίσης βασική προσοχή στο φόρουμ. Οι Fan Fan, ιδρυτής της Vmo Technology και σκηνοθέτης VR, Hua Xiaofeng, πρόεδρος της HTC China, Liu Chen, αναπληρώτρια γενική διευθύντρια της Beijing 798 Culture Technology Co., Ltd., Tang Yicheng, ιδρυτής της Boxin Universe, και Wang Yanfeng, ανώτερος συνεργάτης της Weiling Times, εστίασαν στη συζήτηση της τρέχουσας κατάστασης ανάπτυξης της βιομηχανίας ταινιών VR στην παραγωγή, διανομή και πρότυπα. Ο Huangfu Yichuan, ερευνητής στο Κέντρο Έρευνας Κινηματογραφικής Τέχνης της Κίνας (Αρχείο Κινηματογράφου της Κίνας), συντόνισε τη συζήτηση.
Στην ομιλία της, η Hua Xiaofeng τόνισε ειλικρινά τη σημασία των λειτουργιών δημοσιότητας και διανομής. Πιστεύει ότι η βιομηχανία υποφέρει επί του παρόντος από προβλήματα όπως η τυφλή μετάβαση ατόμων σε νέους ρόλους και η έλλειψη επαγγελματικής προώθησης. «Έχουμε ομάδες παραγωγής και ανάπτυξης και βελτιώνουμε σχολαστικά το περιεχόμενό μας. Ελπίζουμε να υπάρχουν επαγγελματικές εταιρείες στην αλυσίδα της βιομηχανίας που μπορούν να μας βοηθήσουν με τη διανομή και την υλοποίηση σε ένα βήμα».
Ο Fan Fan, ο οποίος έχει δημιουργήσει αρκετές ταινίες εικονικής πραγματικότητας, πιστεύει ότι η δημιουργία περιεχομένου ταινιών εικονικής πραγματικότητας πρέπει να επικεντρώνεται στον χώρο VR και στα διαδραστικά χαρακτηριστικά, δίνοντας έμφαση στην εμπορική βιωσιμότητα και παράγοντας περισσότερα έργα ειδικά για είδος και διαφοροποιημένα. Δήλωσε επίσης ότι οι Κινέζοι δημιουργοί βρίσκονται επί του παρόντος στην πρώτη γραμμή της βιομηχανίας ταινιών εικονικής πραγματικότητας, αλλά χρειάζονται περισσότεροι συνεργάτες για να καλύψουν τα κενά στους ανάντη και κατάντη κρίκους και να σχηματίσουν ένα σύστημα κατανομής εργασίας.
Ο Tang Yicheng εστίασε στην κατασκευή βιομηχανικών προτύπων. Κατά την άποψή του, η βιομηχανία ταινιών εικονικής πραγματικότητας έχει αναπτυχθεί ραγδαία τον τελευταίο χρόνο, αλλά συνολικά, η βιομηχανία βρίσκεται ακόμη στα πρώτα στάδια ανάπτυξης. Τα κατακερματισμένα οικοσυστήματα και οι διαφορές στον εξοπλισμό και τους χώρους επηρεάζουν τη διάδοση και τη διανομή του περιεχομένου. Εξέφρασε την ελπίδα ότι η βιομηχανία μπορεί γρήγορα να σχηματίσει ένα σύστημα κατανομής εργασίας, συνεργαζόμενη επαγγελματικά σε μια ενιαία βάση προτύπων, επιτρέποντας στους επαγγελματίες να κάνουν επαγγελματική δουλειά.
Η Liu Chen είναι αισιόδοξη για τη μελλοντική ανάπτυξη των ταινιών εικονικής πραγματικότητας. Προτείνει να καθοδηγηθεί σταδιακά το κοινό στην ανάπτυξη καταναλωτικών συνηθειών μετατρέποντας παραδοσιακούς κινηματογράφους, αυξάνοντας τη χρήση χώρων, δημιουργώντας εικονικές προβολές και αξιοποιώντας τη συντήρηση ιδιωτικών τομέων.
Ο Wang Yanfeng προέτρεψε τους δημιουργούς να επικεντρωθούν στον πλούτο του περιεχομένου και τη συναισθηματική απήχηση, δημιουργώντας περισσότερα υψηλής ποιότητας έργα με καινοτόμες αφηγηματικές τεχνικές. Τόνισε τη σημασία του περιεχομένου, δηλώνοντας: «Χωρίς περιεχόμενο ως βάση, τίποτα άλλο δεν έχει σημασία».
Συγγραφέας: Ji Zhengpeng Δημοσιεύθηκε: 20 Αυγούστου 2026
Το μήνυμά σας πρέπει να αποτελείται από 20-3.000 χαρακτήρες!
